SINOPSIS
PRÓLOGO
"Mi querido Eugenio, te hablo después de muchos años, aunque sé que mis palabras pueden caer en el silencio o perderse en la eternidad de la nada, como tú me dices en tu adiós. Eugenio, mi amor, al día siguiente de tu fusilamiento me entregaron tu manuscrito. Tu larga despedida la he vuelto a leer después de muchos años… muchos años, porque no podía volver a abrir esa carpeta envejecida por el paso del tiempo, amarillenta por el paso de la vida. Demasiados recuerdos que revivían al cerrarse mis ojos. Sentía miedo de devolverlos a la vida. Demasiados dolores que he intentado olvidar y no he podido. Pero ahora me doy cuenta que tampoco he querido, mi amor, no he querido olvidar, no he querido olvidarte. Olvidarlos hubiera sido olvidar mi propia vida, mi propia existencia, mi amor a ti. Temía que se evaporase la vida allí encerrada… porque en cada escrito, cada rostro, oía tu voz alegre. "
Al final de sus días, Juana Doña
observa un mundo diferente al que soñó. Eso le abre las puertas del pasado y a través
de sus recuerdos y guiada por la emoción evocadora de las canciones, reflexiona sobre una vida marcada por la guerra, los ideales
y el amor a su marido fusilado por la dictadura. Una historia basada en hechos reales; un ejemplo histórico de las mujeres
de aquella época y una ventana abierta a la esperanza, de quien soñó un mundo
más justo.
PRÓLOGO
"Mi querido Eugenio, te hablo después de muchos años, aunque sé que mis palabras pueden caer en el silencio o perderse en la eternidad de la nada, como tú me dices en tu adiós. Eugenio, mi amor, al día siguiente de tu fusilamiento me entregaron tu manuscrito. Tu larga despedida la he vuelto a leer después de muchos años… muchos años, porque no podía volver a abrir esa carpeta envejecida por el paso del tiempo, amarillenta por el paso de la vida. Demasiados recuerdos que revivían al cerrarse mis ojos. Sentía miedo de devolverlos a la vida. Demasiados dolores que he intentado olvidar y no he podido. Pero ahora me doy cuenta que tampoco he querido, mi amor, no he querido olvidar, no he querido olvidarte. Olvidarlos hubiera sido olvidar mi propia vida, mi propia existencia, mi amor a ti. Temía que se evaporase la vida allí encerrada… porque en cada escrito, cada rostro, oía tu voz alegre. "
JUANA DOÑA: al otro lado del tiempo
Juana Doña es un drama romántico, que nos habla del amor verdadero, de como esta mujer amó a su marido hasta los últimos días de su vida, un amor sincero que recorre década a década, una época social marcada por la guerra, la dictadura y la democracia. Es una puerta abierta a reflexionar sobre el pasado, una forma de poder mirar atrás para aprender y una ventana sin cerrojos para mantener viva la memoria histórica.
SOBRE LA OBRA
La
obra surge de la idea inicial de su autora,
Tania Martínez Agudo, que siente la necesidad de explicar la historia de
las mujeres en las cárceles franquistas. Las investigaciones la llevan a
conocer la historia de varias mujeres luchadoras de la época, pero le llamó la
atención Juana Doña Jiménez, que a parte de la historia de lucha política, la
envuelve una historia de amor increíble que merece la pena ser escuchada.
“Con un pensamiento sentí la necesidad
de
abrir las puertas del pasado,
y al hacerlo, descubrí mi ignorancia.”
Tania Martínez
JUANA DOÑA JIMÉNEZ
Juana
Doña Jiménez era una niña del sur de Madrid (Lavapiés 1918), que a los 15 años
participó en la defensa de Madrid durante la Guerra Civil y que se
enamoró de Eugenio Mesón, al que se unió en matrimonio y al que pocos años más
tarde fue detenido, “juzgado” por el sumarísimo y por tanto fusilado.
Sólo tenía 25 años. Juana participó en la primera resistencia comunista en el
año 47, la detuvieron acusándola de poner una bomba en la embajada Argentina y
la condenaron a muerte. Franco le perdonó la vida, gracias a la visita a España
de Eva Perón (esposa de Juan Domingo Perón, presidente de Argentina), y
la condenó a 30 años de cárcel, de los que cumplió 20. Juana Doña murió el 18
de Octubre del 2003 dejando atrás 4 libros en los que relataba sus vivencias de
la República,
la dictadura, la cárcel y su amor por Genio.
“La
vida me ha dado y quitado tanto,
que
no hubiese querido nacer treinta años antes
o
treinta años después”
Debido a que Juana Doña dejó escritos varios
“documentos históricos” las investigaciones se han hecho de sus libros: “La Mujer” (1977); “Desde la noche y la niebla” (1978); “Gente de abajo” (1992) y “Querido
Eugenio” (2003).
EQUIPO CREATIVO
Idea original basado en los textos de
Juana Doña Jimenez por Tania Martínez
Dramaturgia ................................................................ Tania Martínez
Javier Pérez
Dirección..................................................................... Cristina Baeza
Javier Pérez
Javier Pérez
Reparto ....................................................................... Julia
Agudo
Maribel Martínez
Maribel Martínez
Tania
Martínez
Voz en off Eugenio ...................................................... Ferran Franco
Voz en off Eugenio ...................................................... Ferran Franco
Diseño sonido ............................................................. Jordi
Clemente
Diseño iluminación ..................................................... Amadeu
Solernou
Tecnico Iluminación y sonido ..................................... Amadeu Solernou
Tecnico Iluminación y sonido ..................................... Amadeu Solernou
Diseño Gráfico ........................................................... Manuela
Márquez
Escenografia .............................................................. enescena
Peluqueria .................................................................. Toni Asensio
Maquillaje ................................................................... Renata Novella
Vestuario ...................................................................... enescena
Escenografia .............................................................. enescena
Peluqueria .................................................................. Toni Asensio
Maquillaje ................................................................... Renata Novella
Vestuario ...................................................................... enescena
Fotografía ................................................................... Javier
Requena
Vídeo y edición ......................................................... Visualuno
Correcciones literarias .............................................. Ingrid
Martínez
Producción ................................................................ "enescena"
Coproducción ........................................................... Montserrat
Chaves
QUIENES SOMOS
DIRECTOR
JAVIER
PÉREZ nace en Julio del
67 en Barcelona y estudia CE.MBA. Esade e interpretación teatral con Nancy
Tuñón. En el año 2000 se traslado a Madrid y desde el 2010 vive a caballo
entre las dos ciudades. Ha producido espectáculos teatrales como “Tablao” con
Los Farruco y Rafael Amargo, estrenado en el Teatro Capitol (Barcelona 2001);
“Las otras criadas” estrenada en el Teatro Arlequín (Madrid 2002); ha escrito,
dirigido y producido “Elogio a la masturbación” estrenada en el Teatro Alfil
(Madrid 2004) Es socio fundador en 1994 de “Mallerich Audiovisual” con quienes
ha producido varias películas como “Cravan vs. Cravan” ganadora en el Festival
de Sitges y tv movies. Ha dirigido dos cortometrajes: “Espacio” en el año 1999
y “U.C.I.” en el 2002. En el año 2008 constituye junto con Mercedes Segura los
“Smith producen s.l” y producen “Algo más inesperado que la muerte” de Elvira
Lindo, dirigida por Josep Maria Mestres, estrenada en Marzo del 2010 en el
teatro Lara de Madrid (www.algomasinesperadoquelamuerte.com)
Actualmente
está preparando “Marranadas”, adaptación realizada por ALFREDO ARIAS de la
novela “Truismes” de Marie Darrieussecq (best seller en Francia), dirigida por
Alfredo Arias, audiovisual a cargo de Agustí Villaronga, estreno en Noviembre
del 2011 en el teatro Rond Point de París. Estreno en el Teatro Español
(Madrid) en el 2012 y actualmente se encuentran en la preparación de
“Océano Mar” a Alessandro Baricco con adaptación y dirección a cardo de Agustín
Villaronga.
DIRECTORA
CRISTINA
BAEZA es actriz y
productora. En los últimos años ha realizado estudios y ganado
experiencia profesional en Madrid y
Barcelona. Se forma en el estudio de
J.C.Corazza y como gestora cultural en el curso internacional de Fundación
Autor y Ministerio de Cultura en Madrid. Ha sido la productora de la obra
teatral “Las criadas las otras” de Jean Genet, estrenada en el Teatro Arlequin
y “Elogio a la masturbación” de J.P.Santana, estrenada en el Teatro
Alfil, las dos en Madrid. Su experiencia teatral también incluye su
trabajo como ayudante de dirección en la obra “Noche de reyes” dirigida por
Consuelo Trujillo y estrenada en el Teatro Clásico de Madrid, además de la
gerencia de producción en obras como “Tablao” de Rafael Amargo y el Torombo
estrenada en el Teatro Club Capitol de Barcelona. También ha sido la
productora en los documentales “The spectacle of death” un documental
sobre el fenómeno de los toros en España y “Land of memories” ambos de Juan
García y estrenados en "El Institute of Contemporary Arts" de
Londres. Su experiencia también incluye trabajos de interpretación en cine como
el largometraje “Nosotras” de Judith Colell, en teatro como la obra “Elogio a
la masturbación” estrenada en el Teatro Alfil de Madrid o la serie televisiva
“Hospital Central” y trabajos como ayudante y directora de casting en los
largometrajes coproducción con Francia “He vist matar a Ben Barka",
"Andalucía" y los españoles "Hipnos" y " El
Orfanato". Su último trabajo ha sido la autoría compartida, producción y
dirección de la obra de teatro "Callejeras" estrenada en la Sala Muntaner de
Barcelona 2010.
ACTRIZ
MARIBEL
MARTÍNEZ es Actriz, Directora de Escena y Dramaturga. Nace en Madrid
(1949), y es en el Real Conservatorio de Danza donde comienza su llegada al
mundo artístico (1962-1964). Vive en Dublin (1971-1972) completando estudios de
inglés. En 1973 se traslada a vivir a Barcelona y colabora con grupos de teatro
amateur e independiente. Primero como actriz y más tarde como directora de
escena. Inicia estudios de interpretación en el Col.legi de Teatre (1982-1984)
(Profesores: Joan Ollé, Jordi Mesalles, Matilde Miralles y Berty Tobias; junto
con Talleres y Seminarios de Especialización: 1984 Miguel Narros, J.Carlos
Plaza, Arnold Taraborelli en Interpretación;1985 Guillermo Heras en Dramaturgia
Textos no Teatrales; 1987 Pere Planella en Dirección; 1988 Angel Alonso en
Trabajo de Escenas; 1992 Hellen Gallagher en Teatro Musical Institut del
Teatre; 1994 Sergi Belbel en Escritura Dramática; 1997 Robert MacKee en
Escritura Argumental del Guión. Inicia su experiencia en el Medio Escénico como
profesional: "Dancing Bar", Musical 1985; "Es Així, si us ho
sembla", Dir. Hermann Bonninn (C.D.G.); entre 1990 y 1996 crea sus propios
espectáculos con su compañía, sobre textos poéticos (J. Gil de Biedma, L.
Cernuda, T.S. Eliot) de gira por Catalunya y en Salas Alternativas como
Tantarantana Teatre y Artenbrut (Grec 1999). "Amor de don
Perlimplin...", en el personaje de Marcolfa, Dir. Antonio Simón,
Tantarantana Teatre (Grec 97 y Festival El Quijote de Paris). De 1999 a 2005 reinicia su
trabajo con su compañía, "Cuentos de los Ancares"; "No me des
guerra" Sobre violencia de género; Textos poéticos de A. Machado, Rafael
Alberti y Dolores Ibarruri, Pablo Neruda, M.V. Montalbán. Forma parte del elenco
de "Cuentos de los bosques de Viena (2006-2007) de Odon von Horvath,
director Joaquim Candeias, para la temporada del Teatro Musical de Valencia. En
2009 trabaja en el TNC: "La casa de Bernarda Alba" dir. Lluis
Pasqual; 2010 "Misteri de dolor" dir. Manel Dueso. En el Medio
Cinematográfico ha trabajado con: Bigas Luna, Gonzalo Herralde, Jaime Chavarri,
Vicente Aranda, Pere Portabella, Jacob Berger, Antonio Chavarrias, Adam Aliaga.
En Cortometrajes: Miguel Hernandez y Miquel Vila, entre otros. En el Medio
Televisivo ha trabajado en: "A l´est del Besós" Serie TV2 (Rosa, la Portera); "Estado
Alteraddos, Maitena, serie La
Sexta (Matilde); TVmovies con: Paco Betríu, Enrique
Urbizu, Esteve Durán, Dagoll-Dagom; y colaboraciones con Diagonal TV y con
Gesmusic "Gavilanes" (Jueza). Ha traducido entre otros textos:
"Descalzos en el Parque" de Paul Simon; "Dido y Eneas",
libreto de Purcell; "Albertina en 5 tiempos" de Michael Tremblay;
todas ellas del Inglés al Castellano.
ACTRIZ
TANIA
MARTÍNEZ es actriz,
autora de algunas obras y actualmente productora. Inicia su carrera profesional
en 1997 con el grupo "Unicornis teatre de carrer" con el que gana
experiencia en el teatro de calle. Después de un tiempo decide formarse en “La Cassona” con Fernando
Grifell durante un año. Posteriormente colabora con el grupo universitario de
teatro de la UPC
en montajes como “Després de la
Pluja” de Segi Belbel, “Maribel y la extraña família” de
Miguel Mihura y “Las Presidentas” de Warner Sahaw” bajo la dirección de Isidor
Barcelona. En un momento dado decide dirigir su carrera profesional en America
Latina y trabaja en Ecuador (Quito) bajo la dirección de Pancho Aguirre en
“Cerca” de Eduardo Povlobsky. Rápidamente empieza a trabajar participando en el
Largometraje ecuatoriano “Qué tan lejos” de la directora Tania Hermida, con la
que ganan numerosos premios entre ellos y los más destacados el Zénith de Plata
en el Festival de cine de Montreal “Óperas primas”, 2ª premio Festival cine de La Habana, mejor película Iberoamericana
en el festival Mirada de mujer en Ecuador y Premio del público en Sao Paulo,
Ginebra, Lima y Río de Janeiro. Sigue su formación en Brasil (Sao Paolo) en la
escuela “Solar da Mimica” con Alberto Gaus y Vanderli Santos y posteriormente
decide estrenar su primer espectáculo en formato de monólogo, como actriz y
dramaturga en “No me castres”. Su último trabajo ha sido la autoría
compartida, producción y actuación con el personaje de "Michela" en
la obra de teatro "Callejeras". (http://taniamartinezagudo.blogspot.com/)
ACTRIZ
JULIA AGUDO Dedica los primeros años de su vida
profesional al mundo del teatro, al canto y a las marionetas. Se forma en
interpretación, expresión corporal, doblaje, expresión plástica, pintura y
actualmente en monitora de tiempo libre en Aellec. Trabaja en diferentes grupos
teatrales como Cía. Flic-Flac en sus montajes de animaciones musicales de
teatro de calle y participando en sus producciones y escenografías. Y en
diferentes montajes teatrales como Ai- Ai Aivert Opal Teatre; Corpus (los
hombres negros); Imaginari (trabajo teatral basdo en textos de Garcia Lorca
como Doña Rosita, Yerma y Bodas de sangre); El Ávaro de Molier y espectáculos
de Cabaret. Trabajó bajo la dirección de Miquel Rimbau o Antonio Calderon
“Wili” y ha participando en festivales de teatro como el Grec, Tárrega, Sitges
y Rivadavia. Posterioremente gestiona un negocio propio basado en la
fabricación de artesania con diseños propios, juguetes, juegos malabares,
escenografías y su posterior venta en tiendas como la Asociación de magos
ilusionistas de Cataluña y tiendas especializadas del sector, como El elefante
blanco, Magicus, Joglarias o El rey de la magia. Organiza talleres de
aprendizaje de malabares y juegos en los mercados de ambientación
de época. Participa en mercados como Estampida Medival, Pegasus, Gusarapo, etc…
En festivales de teatro como Aviñón, Tárrega, Chalon sur Shon, Aurillach,
etc... Su último trabajo ha sido la actuación con el personaje de
"Josefa" en la obra de teatro "Callejeras" estrenada en la Sala Muntaner de
Barcelona 2010.
DISEÑADOR DE LUCES Y TÉCNICO
AMADEU SOLERNOU Nacido en Barcelona en el año 64, se
inicia en el mundo artístico como cantante en un coro a la edad de 5 años. A
los 16 cambia el coro por un grupo de blues del cual es cantante solista y
letrista. Es en esta faceta donde entra en contacto con el mundo del sonido y
donde comienza a aprender sus secretos. Gracias a estos conocimientos, hacia
1988 tiene la oportunidad de entrar en la compañía de Herta Frankel como
técnico, hecho que le pone en contacto con el mundo del teatro. Aquello le hizo
ver la luz, es más, le hizo ver que detrás de la luz siempre había un foco y
que alguien tenía que colocarlo allí, dirigirlo, filtrarlo y encenderlo a la
intensidad adecuada y que en esa compañía ese alguien era él. Así fue como se
introdujo en los entresijos de la luz de los cuales todavía no ha salido. Desde
entonces ha ejercido de técnico de luz y sonido en innumerables compañías y ha
realizado diseños de sonido entre los que destacan como últimos trabajos:
"Bessie in concert" ‘07 Dir pròpia; "Pell de taronja" de
Natalia Vinyas ‘07; "El follet dels desitjos" ‘05 Dir pròpia;
"Fortuna accidental" ‘04 Dir. Manel Dueso; "Tempesta de
neu" ‘03 Dir. Manel Dueso; "Black comedy/L'inspector
Hound". También realiza diseños de luz de los que destacan sus últimos
trabajos: "Bessie in concert" ‘07 Dir pròpia; "Pell de taronja"
de Natalia Vinyas ’07; "El follet dels desitjos" ’05 Dir pròpia;
"Draps bruts" ‘99 Dir. Pere Dausà. Pero no contento con esto ha
ejercido de actor en diversas producciones entre las que destaca "Full
Monty" (Mario Gas) ha escrito y dirigido varias obras. Dado su conocimiento
integral del medio, en los últimos años trabaja como director técnico de
distintos teatros y compañías, en la actualidad el Teatro Plaza de
Castelldefels.
DISEÑADORA
GRÁFICA
MANUELA
MÁRQUEZ (www.manuelamarquez.com) diseñadora gráfica
independiente multidisciplinar con más de 16 años de trayectoria profesional.
He desarrollado proyectos para empresas de diferentes sectores y
administraciones públicas, colaborado con diferentes estudios de diseño y
agencias de publicidad, también como responsable de imagen y comunicación de un
pequeño grupo de empresas. QUÉ Proporcionar soluciones creativas y
diseño en comunicación visual para satisfacer necesidades específicas de
elementos susceptibles de ser únicos, utilizando los medios más adecuados a
cada uno de ellos. CÓMO Recibiendo cada proyecto con grandes dosis de
entusiasmo, intensidad y energía. Gestionándolos con principios, fidelidad y
compromiso. Desarrollándolos con creatividad, profesionalidad y aportando mi
experiencia como hilo conductor. Adaptándome a los medios de cada proyecto,
dando respuesta a la complejidad y presupuesto de cada uno de ellos y
colaborando con profesionales de diferentes disciplinas, se consigue que las
soluciones globales de comunicación obtengan resultados óptimos. Estos conceptos
junto a diseño responsable y solidario forman parte de mi filosofía. POR QUÉ
Renovarse, a veces, es necesario.
DISEÑADOR DE SONIDO
JORDI CLAMENTE
www.jordiclemente.com
